Η Ροσίσκαγια Γκαζέτα ετοίμασε για τη Θεσσαλονίκη συλλογή ταινιών

1 Μαΐου 2016 RBTH
Το διεθνές πρόγραμμα της Ροσίσκαγια Γκαζέτα, Russia Beyond The Headlines, θα παρουσιάσει στη 13η Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Θεσσαλονίκης έξι ταινίες του φεστιβάλ κινηματογράφου Double Dv@, καθώς και μερικά ντοκιμαντέρ.
Double 2 film festival
Πηγή:Lori / Legion-Media

To online φεστιβάλ κινηματογράφου «Double 2@» διεξάγεται στην ιστοσελίδα της Ροσίσκαγια Γκαζέτα από το 2011 και αποτελεί ένα προσωπικό πρότζεκτ του αρθρογράφου της εφημερίδας Βαλέρι Κίτσιν. Μέσα σε αυτό το διάστημα, το φεστιβάλ πρόβαλε περισσότερες από 120 ταινίες, καλλιτεχνικές, ντοκιμαντέρ και κινουμένων σχεδίων. Το 2015, το πρόγραμμα του φεστιβάλ παρακολούθησαν σε 98 χώρες του κόσμου.

Σκοπός του φεστιβάλ είναι να προσελκύσει την προσοχή σε ταινίες, οι οποίες δεν προωθήθηκαν ευρέως, αλλά είναι ενδιαφέρουσες για το μαζικό κοινό. Τα κριτήρια της επιλογής είναι η προοπτική παρακολούθησής τους από μεγάλο αριθμό θεατών, οι υψηλές καλλιτεχνικές τους αρετές, η σοβαρότητα των σκέψεων του δημιουργού τους και η προσιτή κινηματογραφική γλώσσα.

Στο πλαίσιο της Έκθεσης Βιβλίου της Θεσσαλονίκης θα παρουσιαστούν στο κοινό 6 ταινίες του φεστιβάλ Double Dv@, γυρισμένες από κορυφαίους ρώσους σκηνοθέτες διαφόρων γενεών και σχολών, και βασισμένες σε έργα της ρωσικής λογοτεχνίας. Όλες οι ταινίες έχουν λάβει βραβεία και διακρίσεις σε διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ.

Επίσης, στη διάρκεια της Έκθεσης θα πραγματοποιηθούν οι ελληνικές πρεμιέρες ντοκιμαντέρ για τους μεγάλους ρώσους ποιητές Μπρόντσκι και Μαντελστάμ. Το πρώτο ονομάζεται «Ο μη ποιητής Μπρόντσκι» και είναι βραβευμένο με το εθνικό τηλεοπτικό βραβείο της Ρωσίας ΤΕΦΙ ως το καλύτερο ντοκιμαντέρ για το 2015. Το δεύτερο, που είναι αφιερωμένο στον Μαντελστάμ, ονομάζεται «Φύλαξε το λόγο μου για πάντα».

Εν συντομία για τις ταινίες:

Ο γεωγράφος ήπιε την υδρόγειο σφαίρα (αγγλικοί υπότιτλοι).

Δράμα, 2013, 125 λεπτά.

Σκηνοθέτης: Αλεξάντρ Βελεντίνσκι

Σεναριογράφος: Αλεξάντρ Βελεντίνσκι, Ραούφ Κουμπάεφ, Βαλέρι Τοντορόφσκι

Πρωταγωνιστούν: Κωνσταντίν Χαμπένσκι, Ανφίσα Τσερνίχ, Ελένα Λιάντοβα, Ευγκένια Μπρικ και άλλοι.

Όλα όσα συμβαίνουν στην ταινία «Ο γεωγράφος ήπιε την υδρόγειο σφαίρα», είναι απολύτως μη παραδεκτά. Ο δάσκαλος, ο οποίος πρέπει να δίνει το παράδειγμα, πίνει, και λέει ανοιχτά στα παιδιά ό,τι σκέφτεται γι’ αυτά. Ρισκάρει ακόμα και τις ζωές τoυς, πράγμα για το οποίο απειλείται με ποινική δίωξη. Αλλά και στο σπίτι του συμβαίνουν πράγματα απαράδεκτα: Επιτρέπει στη γυναίκα του να αγαπάει τον φίλο του, ενώ ο ίδιος αναζητά παρηγοριά από τη συνάδελφό του δασκάλα και στα κρυφά ερωτεύεται μια μαθήτρια. Οι μαθητές στο σχολείο πάλι δεν είναι σωστοί: Φωνάζουν, είναι αγενείς και προφανώς δεν μαθαίνουν τίποτα.

Αλλά «κανείς δεν μπορεί να καταλάβει τη Ρωσία με το μυαλό», και η ταινία του Αλεξάντρ Βελεντίνσκι πλησίασε πολύ κοντά στη λανθασμένη αυτή αντίληψη. Ο πρωταγωνιστής της ταινίας είναι κλασικός «περιττός άνθρωπος». Από τους γνωστούς ήρωες της κλασικής ρωσικής λογοτεχνίας διαφέρει μόνο ως προς το εξής: Όλοι οι γύρω του είναι εξίσου «περιττοί». Το σχολείο στην ταινία, όπως και στη σημερινή πραγματικότητα, υπάρχει σαν από αδράνεια: Οι επιστήμες δεν εκτιμώνται, οι γνώσεις δε θα εξασφαλίσουν στα παιδιά την επαγγελματική σταδιοδρομία, και τα ίδια το ξέρουν. Και όμως. Εάν βαδίζετε μαζί με τους ήρωες  του «Γεωγράφου», τους «περιττούς», δύσκολους, μη σωστούς, με την ελικοειδή και βασανιστική πορεία τους, στο τέλος θα έρθει η κατανόηση: Είναι ευτυχία, όταν τα προβλήματά σου μοιράζονται τόσοι ουσιαστικά καλοί άνθρωποι.

Η προβολή θα γίνει στις 13 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

Δυο γυναίκες (αγγλικοί υπότιτλοι).

Με βάση το δράμα του Ι. Τουργκένιεφ «Ένας μήνας στο χωριό» (12+)

Δράμα, 2014, 98 λεπτά.

Σκηνοθέτης Βέρα Γκλαγκόλεβα

Σεναριογράφος: Σβετλάνα Γκρουντόβιτς, Όλγα Πογκόντινα-Κουζμινά, Βέρα Γκλαγκόλεβα

Πρωταγωνιστούν: Άννα Αστραχάντσεβα, Ρέιφ Φάινς, Αλεξάντρ Μπαλούγιεφ, Σιλβί Τεστιού, Νικίτα Βόλκοφ, ΄Αννα Λεβάνοβα, Λαρίσα Μαλιόβανναγια.

Η ταινία «Δύο γυναίκες» είναι μια μεταφορά στη μεγάλη οθόνη του δράματος του Ιβάν Τουργκένιεφ «Ένας μήνας στο χωριό», και έχει ως υπόθεση τα ανεξέλεγκτα ερωτικά πάθη που ξέσπασαν στο κτήμα των Ισλάεφ. Η μητέρα της ευτυχισμένης οικογένειας, κυρία της «φωλιάς ευγενών», πιστή γυναίκα και κοσμική, η Ναταλία Πετρόβνα, ερωτεύεται ξαφνικά τον Αλεξέι Μπελιάγιεφ, το δάσκαλο του γιού της. Αλλά το δάσκαλο αγαπάει και η θετή κόρη των Ισλάεφ, δεκαοκτάχρονη Βέρα, η οποία γίνεται αμέσως ανταγωνίστρια για τη Ναταλία Πετρόβνα. Ταυτόχρονα, ο φίλος της οικογένειας Ρακίτιν (τον οποίο υποδύεται ο Άγγλος Ρέιφ Φάινς, που ειδικά γι’ αυτό το ρόλο έμαθε τα ρωσικά) από παλιά αγαπάει πλατωνικά τη Ναταλία Πετρόβνα... Το δράμα είναι γεμάτο μελοδραματικές περιπέτειες, η ένταση των γεγονότων ωθεί συνέχεια τους πρωταγωνιστές σε μια υστερική κατάσταση. Εδώ έχει ιδιαίτερη σημασία η οπτική του σκηνοθέτη, το γούστο του. Η Βέρα Γκλαγκόλεβα κρατάει επιδέξια την ισορροπία του θυελλώδη κόσμου των ανθρώπων και  της αιώνιας ησυχίας και ομορφιάς της φύσης.  

Ετοιμαστείτε να μεταφερθείτε σε μια άλλη διάσταση. Εδώ κυριαρχεί ένας άλλος ρυθμός ζωής, μια πιο έντονη συνείδηση της αυτοεκτίμησης, άλλες σχέσεις με τη φύση, άλλοι τρόποι ομιλίας, κίνησης και ψυχαγωγίας. Και άλλη κατανόηση της αγάπης ως ενός φαινομένου, το οποίο μπορεί να υψώσει τη ζωή σου ή να την καταστρέψει. 

Η προβολή θα γίνει στις 13 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

Θάλαμος αριθ. 6  (αγγλικοί υπότιτλοι).

Δράμα, 2009, 83 λεπτά. 

Με βάση το ομώνυμο έργο του Αντόν Τσέχοφ

Σκηνοθέτης: Αλεξάντρ Γκορνόφσκι, Καρέν Σαχναζάροφ

Σεναριογράφος: Αλεξάντρ Μποροντιάνσκι, Καρέν Σαχναζάροφ, Αντόν Τσέχοφ

Για τους θεατές άνω των 16 ετών.

Πρωταγωνιστούν: Βλαντίμιρ Ιλιίν, Αλεξέι Βερτκόφ, Γιεβγκένι Στίτσκιν, Αλεξάντρ Πανκράτοφ-Τσιόρνι.

«Δεν θέλησα να κάνω τον κλασικό “κινηματογράφο Τσέχοφ” με ρεντινγκότες και άμαξες. Αυτό μου φάνηκε αρκετά τετριμμένο και παιγμένο. Το ενδιαφέρον ήταν να μεταφερθούν οι ήρωες του Τσέχοφ στην πραγματική ζωή, και αυτή η ζωή το απλούστερο ήταν να βρεθεί εδώ και σήμερα. Δεν αλλάξαμε τίποτα στους διαλόγους του Τσέχοφ, δεν τους προσαρμόσαμε, παρέμεινε όλο το λεξιλόγιο, οι περιστροφές του λόγου, όπως το “ευαρεστηθείτε”. Όσο παράξενο κι αν είναι, αποδείχθηκε ότι και στη σημερινή εποχή τα λόγια ηχούν απολύτως σύγχρονα».

Κάρεν Σανχαζάροφ

Ο αρχίατρος του επαρχιακού φρενοκομείου Ράγκιν αποκαλύπτεται σ’ έναν από τους ασθενείς (Γκρόμοφ), άνθρωπο με δημιουργική σκέψη και μάλιστα με φιλοσοφική θεώρηση που συμπίπτει με τη δική του. Στις συνομιλίες με τον ψυχικά ασθενή ο γιατρός βλέπει την ανοησία του κόσμου και χάνει και ο ίδιος το μυαλό του. Αλλά ποιός έχει δικαίωμα να αποφασίζει, πού είναι τα όρια, πέρα από τα οποία ξεκινάει η παραφροσύνη;

Ο βασικός τόπος γυρισμάτων της ταινίας «Θάλαμος αρ. 6» υπήρξε η νευροψυχιατρική κλινική που βρίσκεται στην έκταση του πρώην μοναστηριού του Αγίου Νικολάου στην περιοχή της πόλης Ντμίτροφ της περιφέρειας της Μόσχας. Επειδή τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στο φρενοκομείο, σε μερικά επεισόδια παίζουν ρόλους ασθενείς της κλινικής.

Η προβολή θα γίνει στις 14 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

Μπορίς Γκοντουνόφ (αγγλικοί υπότιτλοι).

2011, Ρωσία, δράμα, 124 λεπτά

Σκηνοθέτης: Βλαντίμιρ Μιρζόγεφ

Σενάριο: Βλαντίμιρ Μιρζόγεφ, Αλεξάντρ Πούσκιν

Πρωταγωνιστούν: Μαξίμ Σουχάνοφ, Όλγκα Οστροούμοβα-Γκούτσμιντ, Μιχαήλ Κοζακόφ, Αντρέι Μερζλίκιν, Πιότρ Φιόντοροφ, Άγκνια Ντιτκοβσκίτε, Ντμίτρι Πεβτσόφ.

Πολλοί είναι αυτοί που κατά καιρούς θέλουν να διασκευάσουν ένα κλασικό έργο σε σύγχρονη «ανάγνωση», αλλά δεν το πετυχαίνουν όλοι με το γούστο, το τακτ και τη δεξιοτεχνία που χρειάζεται. Πολύ συχνά σε τέτοιες μεταμορφώσεις υποβάλλονται τα έργα του Σαίξπηρ. Για παράδειγμα, και πού δεν έχουν στείλει τους πρωταγωνιστές του έργου «Ρωμαίος και Ιουλιέτα». Αυτοί, βρέθηκαν να είναι ακόμη και μέλη οικογενειών της αμερικανικής μαφίας. Ο Βλαντίμιρ Μιρζόγεφ μετέφερε στη σύγχρονη Μόσχα το ιστορικό θέμα για τον Μπορίς Γκοντουνόφ, της γνωστής ως «εποχής των αναταραχών», με τα συνεχή πραξικοπήματα και τις εναλλαγές στην εξουσία που συνέβησαν στη Ρωσία μετά το θάνατο του Ιβάν του Τρομερού, με τις ίντριγκες μέσα στην τάξη των Βογιάρων και τους ατέλειωτους αυτοτιτλοφορούμενους τσάρους που διεκδικούσαν το θρόνο.

Όπως δείχνει η ταινία, τα πρόσωπα της ρωσικής ιστορίας του 16ου αιώνα εμφανίζονται με απόλυτη αρμονία και αισθάνονται πολύ άνετα στον 21ο αιώνα των τοκ σόου, των λιμουζίνων και των φουτουριστικών εμπορικών κέντρων. Ποια συμπεράσματα μπορούν να εξαχθούν απ’ αυτό; Ας σκεφτεί ο κάθε θεατής μόνος του.

Η προβολή θα γίνει στις 14 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

Άννα Καρένινα (αγγλικοί υπότιτλοι).

Δράμα, 2008, 120 λεπτά.

Σκηνοθέτης: Σεργκέι Σολοβιόφ.

Σεναριογράφος: Σεργκέι Σολοβιόφ, Λέων Τολστόι.

Πρωταγωνιστούν: Τατιάνα Ντρούμπιτς, Ολέγκ Γιανκόφσκι, Αλεξάντρ Αμπντούλοφ, Αικατερίνα Βασίλιεβα, Σεργκέι Γκαρμάς, Λιουντμίλα Σαβέλιεβα και άλλοι.

Πρόκειται για τη μεταφορά στη μεγάλη οθόνη ενός από τα πια δημοφιλέστερα στον κόσμο μυθιστορήματα, την «Άννα Καρένινα» του Λέοντα Τολστόι. Τα περισσότερα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στο μουσείο-κτήμα του Λέοντα Τολστόι «Γιάσναγια Πολιάνα» (κυριολεκτικά «Φωτεινό Ξέφωτο»).

Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη Σεργκέι Σολοβιόφ, «η  “ Άννα Καρένινα” δεν είναι ένα θετικιστικό ρωσικό μυθιστόρημα. Είναι μυθιστόρημα μυστηριώδες, το πρώτο μυθιστόρημα της ρωσικής «Αργυρής εποχής». Η εποχή δεν ξεκίνησε ακόμα, ενώ το μυθιστόρημα έχει ήδη γραφτεί». Ο σκηνοθέτης είναι συλλέκτης αρχαιοτήτων, και έφερε για τα γυρίσματα αντικείμενα από τη προσωπική του συλλογή. Εκτός απ’ αυτό, απευθύνθηκε σ’ έναν ταλαντούχο καλλιγράφο για να γραφτούν με τη γραφή του 19ου αιώνα οι επιστολές της Άννας και του Καρένιν, δηλαδή να απεικονιστεί η εποχή τους όσο γίνεται πιο πιστά.

Η προβολή θα γίνει στις 15 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

«Φύλαξε το λόγο μου για πάντα» (αγγλικοί υπότιτλοι). Σκηνοθεσία, Ρ. Λίμπεροφ.

«Ο Μαντελστάμ είναι ένα από τα μεγαλύτερα φαινόμενα της ρωσικής λογοτεχνίας, αν αναφερθούμε στο γλαφυρό λόγο του και μόνο. Από την άποψη του τι αντιπροσωπεύουν αυτοί οι στίχοι, του πώς αυτός κατάφερε να κάνει τη ρωσική γλώσσα τέτοια, ώστε αυτή να μοιάζει με την ελληνική. Τέτοια, λες και η ποίηση σ’ αυτή τη γλώσσα να προϋπήρχε εδώ και δυο χιλιάδες χρόνια. Επίσης, νομίζω ότι αν κάποιος έχει διαβάσει έναν αριθμό ποιημάτων του Μαντελστάμ, δεν θα προβεί σε οποιεσδήποτε αρνητικές πράξεις, σαν αυτές που βλέπουμε σήμερα καθημερινά».

Ρομάν Λίμπεροφ

Πρόκειται για την ιστορία του ποιητή Όσιπ Μάντελσταμ, η οποία ξαναζωντανεύει εκεί όπου συναντιούνται οι τέχνες και τα είδη τους, δηλαδή το κουκλοθέατρο, το σχέδιο, τα γραφικά υπολογιστών, η χρονογραφία. Το επαναστατικό πνεύμα των στίχων του Μαντελστάμ ήχησε σαν πρόκληση στην εξουσία και ο δημιουργός τους εξοντώθηκε από την κρατική μηχανή, πεθαίνοντας σε στρατόπεδο μεταγωγών. Πολλά από τα γραπτά του δεν θα είχαν διασωθεί χωρίς τη σύζυγό του Ναντέζντα, η οποία αποστήθιζε τα έργα του και τα έγραφε, περιμένοντας τον καιρό που αυτά θα μπορέσουν να δημοσιευτούν.

Η προβολή θα γίνει στις 13 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

«Ο μη ποιητής Μπρόντσκι» (αγγλικοί υπότιτλοι). Σενάριο, Ν. Καρτόζια, Α. Ζελνόφ. Σκηνοθεσία, Ι. Μπελόφ.

Η βραβευμένη με το εθνικό τηλεοπτικό βραβείο της Ρωσίας ΤΕΦΙ-2015 ταινία, στην κατηγορία «Καλύτερο ντοκιμαντέρ», σε σενάριο των Νικολάι Καρτόζια, Αντόν Ζελνόφ, και σκηνοθεσία του Ιλιά Μπελόφ. Διάρκεια 110 λεπτά, με αγγλικούς υπότιτλους.

«Ο μη ποιητής Μπρόντσκι» είναι ένα ντοκιμαντέρ του Νικολάι Καρτόζια και του Αντόν Ζελνόφ, γυρισμένο με αφορμή τa 75 χρόνια από τη γέννηση του Ιωσήφ Μπρόντσκι. Αφηγείται για τους ανθρώπους που γνώριζαν τον ποιητή, για μέρη που συνδέονται με αυτόν στην τ. ΕΣΣΔ και στη Δύση, και έχει βασιστεί σε αδημοσίευτες βιντεοσκοπήσεις και αρχειακό υλικό. Για πρώτη φορά η ταινία προβλήθηκε την ημέρα των γενεθλίων του ποιητή από το κρατικό Πρώτο Κανάλι. Οι συντελεστές του έλαβαν το εθνικό τηλεοπτικό βραβείο.

«Ο βασικός στόχος μας είναι να δείξουμε το πώς διαμορφώνεται ο Μπρόντσκι στη Δύση. Η μεταμόρφωσή του από σοβιετικό μετανάστη σε ένα συγγραφέα και μια αναγνωρίσιμη προσωπικότητα παγκοσμίου φήμης. Ο ποιητής Τσεσλάβ Μίλος κάποτε συνέκρινε τον Μπρόντσκι με γιγαντιαίο κτίριο αρχιτεκτονικής μπαρόκ. Απλά προσπαθήσαμε να τον αντιληφθούμε καλύτερα».

Αντόν Ζελνόφ

Όταν στις 4 Ιουνίου 1972 το αεροπλάνο με τον Μπρόντσκι απογειώθηκε από το αεροδρόμιο, ένα κομμάτι της ζωής του τελείωσε. Και άρχισε μια άλλη ζωή, η οποία είναι σχεδόν άγνωστη στην πατρίδα του ποιητή. Οι φίλοι-ποιητές, οι ενθουσιασμένες μαζί του γυναίκες, ο έρωτας της ζωής του Μαρίνα Μπασμάνοβα, οι δυο παραμονές σε ψυχιατρείο, οι ανακρίσεις της KGB, το λαϊκό δικαστήριο, η εξορία, ο εξαναγκασμός σε μετανάστευση. Όλα αυτά, ήταν το Λένινγκραντ του Mπρόντσκι. Η βιογραφία, την οποία δημιούργησαν για τον «κοκκινομάλλη μας», όπως είχε αναφέρει η ποιήτρια Άννα Αχμάτοβα.

Γνωρίζουμε τον ποιητή Μπρόντσκι, αλλά όχι τον Μπρόντσκι-καθηγητή. Έδινε διαλέξεις κι έκανε σεμινάρια στα πανεπιστήμια του Μίσιγκαν και της Κολούμπια, εργάστηκε στο γυναικείο Κολλέγιο Mount Holyoke. Τι δίδασκε στους φοιτητές του ο καθηγητής, ο οποίος κάπνιζε την ώρα των διαλέξεων; Ρωσία, Αμερική, Ιταλία, Σουηδία, Φινλανδία. Οι δημιουργοί της ταινίας ακολουθούν τα ίχνη του ήρωά τους, του πιο πολυταξιδεμένου απ’ όλους τους ρώσους συγγραφείς. Μέρη, τα οποία αποτέλεσαν τη βιογραφία του, και άνθρωποι, που καθόρισαν τη μοίρα του.

Όπως αναφέρει ο δημιουργός του ντοκιμαντέρ Καρτόζια, «είναι η ιστορία ενός ανθρώπου που επέβαλε στον κόσμο το δικό του σύνταγμα. Του μικρού από το Λένινγκραντ που ήθελε να γίνει ποιητής παγκοσμίου φήμης, και έγινε. Φυσικά, η Αμερική και η Ρωσία είναι οι κύριες χώρες του Μπρόντσκι, αλλά μόνο στην Ιταλία καταλαβαίνεις ξαφνικά ότι ο Ιωσήφ Αλεξάντροβιτς, ένας σύγχρονός μας, ήταν σαν να ζούσε στην προ Χριστού εποχή και έφτασε σ’ εμάς μέσα από τις μεταφράσεις των λατινικών. Δηλαδή, έγινε ένας κλασικός συγγραφέας όσο ζούσε ακόμη».

Ο άλλος δημιουργός της ταινίας, ο Αντόν Ζελνόφ, λέγει ότι «βασικός σκοπός μας ήταν να δείξουμε τη διαμόρφωση του Μπρόντσκι στη Δύση. Τη μεταμόρφωσή του από σοβιετικό μετανάστη και δημόσια προσωπικότητα, σε παγκόσμιο όνομα. Ο ποιητής Τσέσλαβ Μίλος κάποτε συνέκρινε τον Μπρόντσκι μ’ ένα γιγαντιαίο κτίριο αρχιτεκτονικής μπαρόκ. Προσπαθήσαμε απλά να τον αντιληφθούμε καλύτερα».

Για πρώτη φορά θα παρουσιαστεί στον έλληνα θεατή το αμερικανικό αρχείο του ποιητή, που περιλαμβάνει περισσότερες από 100 άγνωστες ιδιωτικές φωτογραφίες, ομιλίες και συνεντεύξεις, οι οποίες δεν προβλήθηκαν ποτέ. Βιντεοσκοπήσεις στο σπίτι που έχουν κάνει φίλοι του ποιητή, προσωπικές του επιστολές, μοναδικά έγγραφα, όπως υλικό από τις ανακρίσεις του Μπρόντσκι,  το ιστορικό ασθενείας του, συμβόλαια με κορυφαία αμερικανικά πανεπιστήμια, ποιήματα και μικρά φιλοσοφικά και δημοσιογραφικά κείμενα, όπως και καλλιτεχνικής λογοτεχνίας και κριτικής λογοτεχνίας, καθώς και συλλογή με ζωγραφιές του.

Η προβολή θα γίνει στις 15 Μαΐου στον κινηματογράφο Ολύμπιον, αίθουσα Σταύρος Τορνές (Διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης).

Διαπιστεύσεις και λεπτομερές πρόγραμμα των εκδηλώσεων μπορείτε να λάβετε από τις:

Ιρίνα Ντουνκόβα, irina.dunkova@rbth.com, +7 495 775 3114 (εσωτ. 6910), +7 (925) 153 53 09

Λίνα Γιαβντολιούκ, l.yavdolyuk@rbth.com, +7 495 775 3114 (εσωτ. 6905), +7 (916) 569 77 35

Νικολάι Καρτόζια

Είναι ένας από τους πιο γνωστούς νεαρούς μάνατζερ στο χώρο των ρωσικών μίντια, πρόεδρος του τηλεοπτικού χόλντινγκ Profmedia TV, το οποίο περιλαμβάνει τα ψυχαγωγικά τηλεκανάλια 2x2, ТV-3 και Πιάτνιτσα (Παρασκευή).

Εργάζεται στην τηλεόραση από το 1999. Πριν μεταπηδήσει στο Profmedia TV, ήταν προϊστάμενος της διεύθυνσης της ζώνης υψηλότερης τηλεθέασης του ρωσικού τηλεοπτικού σταθμού ΝΤV.

Ο Καρτόζια έχει συμμετάσχει στη δημιουργία πάρα πολλών προσωπικών προγραμμάτων, ενώ είναι γνωστός και για τις νεωτεριστικές τηλεοπτικές ιδέες του. Αναλαμβάνοντας τη διεύθυνση του τηλεοπτικού χόλντινγκ το 2013, επινόησε και έθεσε σε λειτουργία τον ψυχαγωγικό τηλεοπτικό σταθμό Πιάτνιτσα, το οποίο σήμερα προηγείται των άλλων ανάλογων ρωσικών πρότζεκτ σε θεαματικότητα.

Είναι ο δημιουργός του ποιητικού τηλεοπτικού προγράμματος «Οι ζωντανοί», στο οποίο διάσημοι ηθοποιοί, πολιτικοί, προσωπικότητες της κοινωνικής ζωής, απαγγέλλουν τους αγαπημένους τους στίχους. Το πρόγραμμα αυτό, το οποίο προβαλλόταν προηγουμένως από το κανάλι Πιάτνιτσα, θα παρουσιαστεί στους επισκέπτες του ρωσικού περιπτέρου στη 13η Διεθνή Έκθεση Βιβλίου.

Είναι φανατικός θαυμαστής του έργου του Ιωσήφ Μπρόντσκι. Το 2015, μαζί με τον δημοσιογράφο και κριτικό λογοτεχνίας Αντόν Ζελνόφ και τον σκηνοθέτη Ιλιά Μπέλοφ, γύρισε το ντοκιμαντέρ «Ο μη ποιητής Μπρόντσκι» (η πρεμιέρα προβλήθηκε το 2015 στον κύριο τηλεοπτικό σταθμό της χώρας, Πρώτο Κανάλι), το οποίο αναφέρεται στα μέρη που συνδέονται με τη βιογραφία του ποιητή Ιωσήφ Μπρόντσκι, καθώς στους ανθρώπους με τους οποίους συναντήθηκε στην ΕΣΣΔ και στη Δύση. Στην ταινία απονεμήθηκε το εθνικό τηλεοπτικό βραβείο τησ Ρωσίας ΤΕΦΙ-2015 στην κατηγορία «Καλύτερο ντοκιμαντέρ». 

Συμμετέχει:

Στην ελληνική πρεμιέρα της βραβευμένης με το ρωσικό εθνικό τηλεοπτικό βραβείο για το 2015 ταινίας, στην κατηγορία «Καλύτερο ντοκιμαντέρ», «Ο μη ποιητής Μπρόντσκι», και στη δημιουργική συνάντηση με τους συντελεστές της ταινίας.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στις 14 Μαΐου στην κινηματογραφική αίθουσα HELEXPO.

Στη στρογγυλή τράπεζα με θέμα «Η λογοτεχνία στο σύγχρονο ρωσικό πολιτισμό. Μορφές, σχήματα και προσωποποιήσεις», μαζί με τους Γ. Λέψκι, Ν. Καρτόζια, Ρ. Λίμπεροφ, Ο. Λεκμάνοφ, Β. Μακαρίχιν, Λ. Στερν.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στις 14 Μαΐου στην αίθουσα διαλέξεων του ρωσικού περιπτέρου.

Αντόν Ζελνόφ

Ρώσος δημοσιογράφος και κριτικός λογοτεχνίας, πολιτικός ανταποκριτής και παρουσιαστής αρκετών προσωπικών προγραμμάτων στον ανεξάρτητο τηλεοπτικό σταθμό Ντοζντ (Βροχή). Συμπεριλαμβάνεται στο λεγόμενο κύκλο των δημοσιογράφων «του Κρεμλίνου».

Από την εποχή του πανεπιστημίου συνδυάζει τη δημοσιογραφική εργασία με τη μελέτη του έργου του Ιωσήφ Μπρόντσκι. Το θέμα της πτυχιακής εργασίας του ήταν «Ιωσήφ Μπρόντσκι και Πούσκιν. Συσχετισμός των πολιτιστικών γενικών αρχών» (2004).

Το 2014 μαζί με τον Νικολάι Καρτόζια και τον σκηνοθέτη Ιλιά Μπέλοφ, γύρισε το ντοκιμαντέρ «Ο μη ποιητής Μπρόντσκι». Η ταινία προβλήθηκε από τον μεγαλύτερο τηλεοπτικό σταθμό της Ρωσίας, το Πρώτο Κανάλι, στις 24 Μαΐου 2015, την ημέρα της συμπλήρωσης των 75 χρόνων από τη γέννηση του Ιωσήφ Μπρόντσκι. Στην ταινία απονεμήθηκε το εθνικό τηλεοπτικό βραβείο της Ρωσίας ΤΕΦΙ-2015 στην κατηγορία «Καλύτερο ντοκιμαντέρ».  

Συμμετέχει:

Στην ελληνική πρεμιέρα της βραβευμένης με το ρωσικό εθνικό τηλεοπτικό βραβείο για το 2015 ταινίας, στην κατηγορία «Καλύτερο ντοκιμαντέρ», «Ο μη ποιητής Μπρόντσκι», και στη δημιουργική συνάντηση με τους συντελεστές της ταινίας.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στις 14 Μαΐου στην κινηματογραφική αίθουσα HELEXPO.

Στη στρογγυλή τράπεζα με θέμα «Η λογοτεχνία στο σύγχρονο ρωσικό πολιτισμό. Μορφές, σχήματα και προσωποποιήσεις», μαζί με τους Γ. Λέψκι, Ν. Καρτόζια, Ρ. Λίμπεροφ, Ο. Λεκμάνοφ, Β. Μακαρίχιν, Λ. Στερν.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στις 14 Μαΐου στην αίθουσα διαλέξεων του ρωσικού περιπτέρου.

Όλγα Γκάλιτσκαγια (γνωστή δημοσιογράφος, κριτικός κινηματογράφου, παραγωγός ραδιοφωνικών εκπομπών, συγγραφέας πολλών άρθρων για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και το θέατρο)

- Τι είναι το ξεχωριστό στο κινηματογραφικό πρόγραμμα, το οποίο θα παρουσιάσει το ρωσικό περίπτερο στην Έκθεση Βιβλίου της Θεσσαλονίκης;

- Το πρόγραμμα είναι μοναδικό για το γεγονός ότι παρουσιάζει τα νέα και πιο λαμπρά υποδείγματα κινηματογραφικής μεταφοράς λογοτεχνικών έργων, σύγχρονων και κλασικών, τα όποια πρόβαλε το δημοφιλές διαδικτυακό φεστιβάλ της Ροσίσκαγια Γκαζέτα Double Dv@.

Δεν είναι μυστικό ότι στη Ρωσία, όπως και σε πολλές χώρες του κόσμου, την υψηλότερη δημοτικότητα στους κινηματογράφους έχουν οι αμερικανικές κινηματογραφικές παραγωγές, οι οποίες διαθέτουν τεράστιους προϋπολογισμούς για την παραγωγή και διαφήμιση. Ως εκ τούτου, πολλές καλές ρωσικές ταινίες δεν έχουν ευρεία προώθηση και οι θεατές δεν έχουν την ευκαιρία να τις δουν.

Το φεστιβάλ Double Dv@, το οποίο χάρη στο ίντερνετ διεξάγει σε ευρεία κλίμακα η Ροσίσκαγια Γκαζέτα, προσφέρει σ’ αυτές τις ταινίες μια δεύτερη ευκαιρία, δηλαδή να παρακολουθηθούν από ένα τεράστιο κοινό. Αποδεικνύεται, ότι οι ρωσικές ταινίες είναι πολύ δημοφιλείς κι έχουν μεγάλη ζήτηση.

- Παρακολουθούν στη Ρωσία ελληνικό κινηματογράφο; Είναι αυτός παρών στα ρωσικά κινηματογραφικά φεστιβάλ;

- Στη Μόσχα και σε άλλες πόλεις της Ρωσίας διεξάγονται με επιτυχία οι Ημέρες Ελληνικού Κινηματογράφου, αλλά και στα κινηματογραφικά φεστιβάλ μπορεί κανείς να παρακολουθήσει ελληνικές ταινίες. Στο πρόγραμμα των κινηματογράφων, δυστυχώς, εμφανίζονται σπανιότερα από τον επιθυμητό βαθμό. Όμως, εξέχοντες σκηνοθέτες όπως ο Θόδωρος Αγγελόπουλος, ο Γιάννης Σμαραγδής, ο Γιώργος Λάνθιμος, είναι ιδιαίτερα γνωστοί στους ρώσους λάτρεις του κινηματογράφου. Επίσης, αυτοί θυμούνται και τιμούν τα ονόματα των σπουδαίων ηθοποιών Ειρήνης Παππά και Μελίνας Μερκούρη.

Οι ταινίες «Άλπεις», «Κυνόδοντας», «Αστακός» του πιο μοντέρνου σήμερα έλληνα σκηνοθέτη Λάνθιμου, γνωρίζουν μεγάλη επιτυχία.

- Αποτελεί η Ελλάδα (σύγχρονη και αρχαία) αντικείμενο ενδιαφέροντος στο ρωσικό κινηματογράφο;

- Οι μύθοι της Αρχαίας Ελλάδας είναι αγαπημένο θέμα των δημιουργών του ρωσικού κινηματογράφου κινουμένων σχεδίων. Ταινίες μπλοκμπάστερ, όπως «Οι πειρατές του Αιγαίου», που δημιουργήθηκαν και με ελληνική συμμετοχή, έχουν πάντα εισπρακτική επιτυχία και οι θεατές της μεγάλης οθόνης τις αγαπούν και τις περιμένουν.

- Ποιο συγκεκριμένο είδος ρωσικού κινηματογράφου μπορεί να είναι ενδιαφέρον για τους Έλληνες;

- Θέλω να πιστεύω ότι το πρόγραμμά μας, το οποίο συνθέτουν κινηματογραφικές μεταφορές λογοτεχνικών έργων, θα είναι ακριβώς αυτός ο ρωσικός κινηματογράφος που περιμένουν οι έλληνες θεατές, οι οποίοι ενδιαφέρονται για τα καλά βιβλία, για τα ρωσικά κλασικά έργα και τη νέα ρωσική λογοτεχνία.

Προσπαθήσαμε να επιλέξουμε ταινίες, οι οποίες μεταφέρουν παρελθοντικές και σημερινές ιδιαιτερότητες της ρωσικής ζωής, τη γνησιότητα των χαρακτήρων, και ταυτόχρονα, είναι κατανοητές για όσους ζουν σε άλλη χώρα. Πρόκειται για φιλμς με ενδιαφέρουσα υπόθεση, ξεχωριστούς χαρακτήρες, αυθεντική ατμόσφαιρα και δυνατά συναισθήματα. Ελπίζω ότι οι θεατές θα τις εκτιμήσουν και θα τις αγαπήσουν.

+
Kάντε Like στη σελίδα μας στο Facebook!